BLOG 4 YOU !

	DAL VIVO ! Une installation de Flop accueillie par le Théâtre Massalia dans le cadre d’Heureuses Lueurs, Allusions d’optique … Une escapade lumineuse, une performance sur le geste et la lumière. Réservation indispensable !

	Quand 2 suédoises débarquent sur la planète mars, ça donne le STOCKHOLMSYNDROME … Une marque qui apporte un souffle frais dans la création et qui nous présente la collection d’été avec de vives couleurs. Bienvenue à leur défilé. Attention, là aussi réservation obligatoire !

	Nouveau concept, nouvelles soirées chez Seconde Nature à Aix en Provence ! Le LABOROCK AND CO. 3 soirées. 3 rendez-vous. 3 styles musicaux différents avec des artistes émergents. Soyez curieux !

	Du cinéma au Daki Ling ? Un hommage à Leonard Percival Howell, PREMIER RASTA, fondateur de la 1ère commune rasta et donc du style de vie qui va avec.

	3 soirs. 9 groupes. Une programmation au coeur Cannes, c’est la nouvelle formule du MIDEM OFF dans les clubs et les bars de la ville. Un Bon plan car tous les concerts sont gratuits !

	On l’a connu avec Gonzales avec leurs sets bien vifs … La revoilà en mode Dj set, c’est PEACHES, au Cabaret Aléatoire, la semaine prochaine. Une place achetée = une place offerte !

 BLOG 4 YOU vous invite ….

Envoyez vos noms et prénoms sur redaction@blog4you.fr pour obtenir votre sésame :

au concert de FRANCK AMSALLEM à la Manutention à Avignon

à la soirée VISION au Dock des Suds !

Sortez avec BOOM TAXI, Partenaire avec le réseau 04 91 02 20 20 !
 
 
 

Club Med de Saint-Anne

An nou alé pou an 3e édition ! (C’est parti pour la 3e édition !)
Festival Electropical au bord de la mère des Caraïbes à Saint Anne en Martinique.

Avec :
Agoria
E-Sky Kennenga
Gilles Peterson
Paille
Tambour Battant
Etane Carter
Dj Vadim
Sous le Ground
Super Nacho
Long John
DNA
Cam Newell
Dj Ganesh
Ewi Dj’s Crew
Dajobu
…..

Dès aujourd’hui, lancement des réservations du pack Martizik au prix de 799 €* (nombre limité) :
- Vol A/R Paris – Fort de France
- Hôtel 6 jours / 5 nuits
- Location voiture
- Guide touristique Boodoom
- Pass festival

Pour pré-réserver : reservation@martizik.com

Cabaret Aléatoire – 41 rue Jobin

Duo électro festif, Sporto Kantès est né de la volonté et de l’éclectisme musical de deux rockers (Nicolas Kantorowicz et Benjamin Sportès) passés à l’électro. Une bose dose d’humour et un savoir-faire parcourent ses albums depuis Act. 1 (2001), où le dub et les samples de jazz ou de rock font bon ménage.
En 2008, l’album 3 At Last et le hit underground « Whistle » leur apportent une audience plus large.

Planète Mundo Café – 50 cours Julien

« Samba Chula de Sao Braz », présente un style unique de Samba de Roda venu tout droit de Bahia.

La samba de Roda est une musique aussi emblématique pour Bahia que le Blues pour le Delta du Mississippi. Cette tradition musicale, liée par le passé à toutes les fêtes de descendants d’esclaves venus d’Afrique, a été déclarée Patrimoine immatériel de l’Humanité par l’Unesco.

Voire une video de Samba Chura ici.

BLOG 4 YOU vous invite …. Envoyez vos noms et prénoms sur redaction@blog4you.fr pour obtenir votre sésame!

Radisson Blu Hotel – 38 ; 40 Quai de Rive Neuve

Pour le second rendez vous de l’année : la belle & talentueuse Michelle Owen (Moodmusic / Lost My Dog ) …
Cette australienne qui reside desormais à Berlin a su en l’espace de quelques mois devenir l’une des « djette » les plus hypes d’Europe …
Une Deep House savoureuse & sensuelle au programme pour cette Deep Blu {Room} 004 …

Line Up :
Michelle Owen
Bananna Wintour
Mokic

AFTER @ LE PASSE TEMPS !!!

Sur le Rhône

Pour clore ce week-end inaugural, il fallait un final au diapason. C’est à l’art pyrotechnique du Groupe F que revient ce rôle-là. Avec un grand spectacle sur le Rhône. Feu, vidéo, son. Et les eaux majestueuses du fleuve pour écrin de cette magie. Suit l’embrasement des arènes et de la vieille ville d’Arles. Un déluge de lumière, un imposant dégagement d’énergie ; une image monde qui annonce toutes les couleurs de la programmation de la Capitale au long de l’année 2013.

D’ISTRES à LA CIOTAT de SALON DE  PROVENCE à GARDANNE

Le troisième temps s’amorce, celui de la famille et du territoire.
Quelque cent parcours de chasse au trésor permettent de sillonner et de (re)découvrir notre cadre de vie. La proposition, ludique et culturelle, se décline en autant de parcours thématiques et permet une lecture, sous forme d’énigme, des strates historiques qui ont façonné la région.
Symbole de ce troisième acte inaugural, une remise des prix réunit, à Arles, les premiers arrivés de chaque parcours.

A travers la ville

Inauguration d’un ample parcours d’art contemporain qui jalonne l’espace public. À travers la ville, une dizaine d’installations signées d’artistes de renom international vient s’inscrire dans le paysage urbain. Elle y réveille son patrimoine, y révèle sa modernité. Marraine d’élite pour l’envol de l’année Capitale, ce premier top départ est lancé par le survol en lacet de toutes les communes du territoire par la Patrouille de France, avec une série finale de figures dans le ciel aixois.

Pour accueillir les visiteurs du monde entier, après des années de chantier, un ensemble exceptionnel de lieux culturels majeurs ouvre ses portes : FRAC, CeReM, J1, Tour-Panorama, la Friche la Belle de Mai, Camp des Milles … Au fil de cette traversée dans le temps et l’espace, chacun découvre une Méditerranée aux mille facettes.

Week-end d’ouverture

Acte 1
Acte 2
Acte 3
Acte 4

Feuilletons

- LATERNA MAGICA x10
- RENCONTRES ET DEBATS
- ECRANS VOYAGEURS
- REVELATIONS
- ECHELLE 1:1
- LE ROMAN FEUILLETON

Périples et escales

Dans cette première série d’expositions, les ports et les bateaux rythment la vie des hommes et leur histoire. Les artistes et les oeuvres traversent les rives, les visiteurs vont d’escale en escale … Invitation au voyage dans l’espace-temps méditerranéen …

OUVERTURE DU J1 :
- NAVIGATIONS ET MEDITERRANEES

OUVERTURE DU PANORAMA :
- EXPOSITION INAUGURALE

OUVERTURE DU CEREM :
- PARCOURS DES MEDITERRANEES
- 2031, POSSIBLES FUTURS EN MEDITERRANEES

OUVERTURE DU FRAC :
- LA FABRIQUE DES POSSIBLES
- YAZID OULAB

EXPOSITIONS :
- UN PARCOURS D’ART CONTEMPORAIN
- CADAVRE EXQUIS
- RODIN, L’OMBRE DE L’ANTIQUE

VIEILLE CHARITE ET MUSEE CANTINI :
- LE TRESOR DES MARSEILLAIS
- JOSEF KOUDELKA, VESTIGES
- MATTA, LE SURREALISME ET L ’HISTOIRE

AUTRES EXPOSITIONS :
- OUVERTURE DU MUSEE REGARDS DE PROVENCE
- BERNAR VENET
- MEMOIRE DES RIVES
- PRINTEMPS DE L’ART CONTEMPORAIN

ET AUSSI :
- LE COLLOQUE DE TANGER
- LE COLOSSAL D’ART BRUT, DE DANIELE JACQUI
- PHOTOGRAPHIE
- AGNES VARDA EN BOUCHES-DU-RHÔNE
- LES GRANDS PASSEURS DE LA SCULPTURE

ET AUSSI :
- METAMORPHOSES ET ANAMORPHOSES
- L’INVENTION DU SAUVAGE
- CHRISTIAN LACROIX / CIRVA
- TAYSIR BATNIJI

LES CHERCHEURS DE MIDI
- PAYSAGES, USAGES, PERSONNAGES

MÉMOIRES-EXILS :
- CAMP D’INTERNEMENT ET DE DEPORTATION DES MILLES

Cirque en capitales

Défricheur sans jamais renier la richesse de son héritage, le cirque d’aujourd’hui est un axe novateur des écritures artistiques contemporaines. Il entremêle avec une aisance ébouriffante les influences de l’ensemble des arts de la scène. Le cirque, populaire par excellence, est celui qui rassemble tous les publics, toutes les générations, et les convie aux propositions les plus singulières.

Mille et Une Nuits

- ALI BABA
- LES CHANTS DE LA MEDITERRANEE
- LA COMEDIE-FRANCAISE
- FESTIVAL DE PAQUES
- UN OBUS SOUS ALGER
- DES THEATRES ET DE LA MUSIQUE A FOISON

Villes en jeux

- BABEL MED
- ABD AL MALIK / ALBERT CAMUS
- MARBOUR EVENTS
- VITANONNOVA
- LA NUIT INDUSTRIELLE
- THIS IS (NOT) MUSIC

ET AUSSI :
- MOTS ET MERVEILLES
- i WATT !
- PLAYGROUND
- ET AUSSI : Orange Freestyle Cup, Play me I’m yours.
- ARCHIPELS / MECENES DU SUD
- L’ART EN VITRINE

LES LUMIERES DE LA VILLE

Faire l’actualité de la scène des arts de la rue, en Europe, en Méditerranée, interroger la relation de l’art à l’espace public, rechercher l’excellence et le singulier de la création contemporaine, diversifier le rapport au public en passant de l’intime à la foule mais aussi développer de larges actions de sensibilisation et de fidélisation à l’échelle du territoire, tels sont les mots d’ordre que Karwan se donne pour construire le temps fort de Marseille-Provence 2013 voué aux arts de la rue.

La folle histoire des arts de la rue

- La Cité des arts de la rue et ses habitants
- La création de Générik Vapeur Waterlitz
- La création de la Compagnie Karnavires Mémoires des migrations en pays minier
- Le Festival Salon Public à Salon-de-Provence
- Red Plexus et son festival Préavis de désordre urbain

GR2013

- GR2013
- SOLAR HILLS

Cabaret Aléatoire – 41 rue Jobin

À l’occasion de cette nouvelle tournée, Sefyu réinvestit le mouvement OrangeRockcorps qui consiste à donner quatre heures de son temps libre à une association en échange d’un place de concert. Pour rappel, c’est ce même dispositif qui avait permis à plusieurs milliers de jeunes de voir Snoop Dogg, Flo Rida et Selah Sue se produirent sur la scène du Dôme le 4 octobre dernier.

Espace Julien – 39 Cours Julien

Skip The Use
Formé à Lille en 2007 sur les cendres de Carving (dans lequel officiait auparavant le chanteur Mat Bastard), SKIP THE USE est le groupe à ne pas manquer sur scène et maintenant sur disque. Car si « faire de la fusion », il y a encore 15 ans, consistait a fondre rap et rock sur des rythmiques bondissantes, il faut reconnaitre au groupe aujourd’hui, le talent de pousser le bouchon un peu plus loin, car la power pop, le post punk, l’électro et parfois même le disco, sont passés par là.
Enregistrés au studio ICP de Bruxelles avec Manu Guiot (ingé son de l’émission One Shot Not) et mixés par Tim Goldsworthy (lequel a collaboré avec LCD Soundsystem), ces titres de SKIP THE USE, tout comme ceux qui figurent sur le prochain album, vous feront l’effet de cinq tours de montagnes russes, et prouveront qu’il n’est nul besoin d’aller aux USA ou dans un concert des Red Hot Chili Peppers pour trouver un groupe sachant pareillement synthétiser les genres tout en développant un pareil sens du tube.
Quoi qu’il arrive, si vous aimez taper du pied, préparez vos souliers. Et préparez vous en tous cas à un grand moment de rock n’roll …

Deluxe
Créé en 2007, le groupe se compose à l’origine de 5 amis qui vont rapidement s’improviser en quintet urbain et séduire les passants en se produisant dans les ruelles d’Aix-en-Provence. C’est à travers cette expérience que Deluxe a pu acquérir la spontanéité et la frénésie qui les habitent sur scène et qui transpirent dans leurs compositions.
S’inspirant librement des grands maîtres du hip hop, du jazz et de la funk, Deluxe crée sa propre recette musicale, unique en son genre et dans laquelle une seule constante demeure : le groove ! Armés de contrebasse, de piano vintage, de MPC, de guitare et de saxophone, le groupe s’est agrandi en 2011 avec l’arrivée de LillyBoy, une chanteuse à la voix suave et détonante. Désormais, c’est sur les planches que le groupe se produit où il offre au public un mélange explosif à l’énergie dévastatrice et contagieuse, totalement jubilatoire pour le corps et les oreilles ! Grâce à leur persévérance et leurs mélopées décapantes, le groupe a su charmer le grand maitre chinois du label Chinese Man Records qui décide de les envoyer sillonner les routes pour répandre l’Esprit Zen auprès d’un public toujours plus nombreux !

Whiskybaba
Whiskybaba c’est un spectacle rockement cuivré au rythme effréné.
Sept esprits déjantés à l’énergie incontrôlable vous emportent en musique dans leurs histoires décalées pleines de bonne humeur. Ici, tout se suit, tout s’enchaîne …
Le spectacle est autant sur la scène que dans la salle !

Tupaga Vibration
Gagnant du Tremplin Les Massiliades du 07/10/11 au Café de l’Espace Julien … du reggae, du ragga, du dancehall …
Les influences sont multiples et chaque membre du groupe apporte sa pierre à l’édifice, ce qui donne à tupaga vibration une mixité sonore inédite. Durant ces 5 dernières années le groupe a su trouver son identité musicale au travers des différentes rencontres et scènes effectuées. Ces expériences ont fait de Tupaga Vibration un groupe de reggae festif qui transmet son énergie à chacune de ses représentations ,en n’hésitant pas à faire asseoir toute une salle pour ensuite la faire jumper jusqu’au plafond et les voir quelques fois casser la scène …
Une vraie purée provençale faite maison comparable à la nitroglycérine du Nebraska ! To bing’s continued …

L’Atelier de Mars – 44 rue du Refuge

Dj mi femme mi bateau, Pacific princess trimballe ses disques de port en port effectuant ainsi de longues traversées au gré des vents et des courants. Après plusieurs années à avoir sillonné les plus belles mers du globe, – à une vitesse de 20 noeuds-, elle accoste soudain au coeur de la cité phocéenne, au plus grand désarroi de sa mère, la célèbre « reina del pacifico » … Elle y rencontre l’intrépide Captain Cardo, véritable loup de mer, devenu second capitaine du navire. Vous découvrirez à bord les terribles péripéties de la ravissante Lulu Divine, reine de l’espionnage et du surf à talons, aussi à l’aise sur ses skis qu’au volant de sa Dodge Challenger rouge, elle saura facilement détourner votre attention et est bien décidée a user de tous ses charmes pour mener à bien sa mission …

Croisière Cabaret Burlesque …
Ambiance Cha Cha Coco break boat et suspens garanti …

Enregistrement/ 20h
Embarquement /22h

La Criée Théâtre National – 30 Quai Rive Neuve

Tout commence par la représentation d’une pièce suédoise du XVIIème : le corsaire africain Abulkasem en est le héros. Ce mot « Abulkasem » sera repris de bouche en bouche, comme un mot magique, un possible sésame … La pièce kaléidoscopique démarre comme une farce joyeuse, une comédie enlevée et se clôt par l’évocation tragique d’une situation douloureuse. Invasion ! c’est à la fois une plongée dans le monde d’aujourd’hui, au cœur de la jeunesse, une plongée dans le monde de la communication, une réflexion sur les questions d’identité et de choc des cultures.

Le Théâtre de La Criée s’occupe de vos enfants pendant les représentations !

Au programme avec « Les Veillées de La Criée » :
Visites des coulisses, ateliers créatifs autour des costumes et des décors, découverte de films ou encore lectures de contes.

La Criée Théâtre National – 30 Quai Rive Neuve

La vertueuse Lucienne est en proie aux assiduités du maladroit Rédillon et de l’infatué Pontagnac. Elle leur fait savoir qu’elle ne trompera son époux, le brave avoué Vatelin auquel elle a juré fidélité qu’à condition qu’il en fasse de même, qu’il donne l’exemple. Ce qui débouche sur : « Vous m’avez trompée, je vous trompe aussi ! » Tout se complique, s’épaissit et s’épice avec l’arrivée d’anciens amants, de nouveaux soupirants et d’épouses outragées, Madame Pontagnac et Maggy, l’ex-maîtresse de Vatelin, arrivant chez lui inopinément …

Le Théâtre de La Criée s’occupe de vos enfants pendant les représentations !

Au programme avec « Les Veillées de La Criée » :
Visites des coulisses, ateliers créatifs autour des costumes et des décors, découverte de films ou encore lectures de contes.

La Criée Théâtre National – 30 Quai Rive Neuve

Apaches : Gang du Paris de la belle Epoque, jeunes voyous qui ne dépassent pas vingt ans. Petits truands de la rue de Lape ou marlous de Belleville, ils fascinent et dévalisent avec des ruses de guerre ; sortes de sapeurs à bottines de cuir jaune et chemises négligemment fripées, certains Apaches s’étaient fait tatouer un œil de biche à l’encoignure de l’œil.

Le Théâtre de La Criée s’occupe de vos enfants pendant les représentations !

Au programme avec « Les Veillées de La Criée » :
Visites des coulisses, ateliers créatifs autour des costumes et des décors, découverte de films ou encore lectures de contes.

La Criée Théâtre National – 30 Quai Rive Neuve

Quatre contes pleins d’ogre timide en mal de gloire, de monstre désespérant de ne plus effrayer, de princes charmants ou moches, de princesses de château ou de forêt (à problèmes), quelques loups, et des moutons en troupeaux ou perdus à mi-pente … sans compter les fées en panne de magie, de lâches miroirs magiques …

Le Théâtre de La Criée s’occupe de vos enfants pendant les représentations !

Au programme avec « Les Veillées de La Criée » :
Visites des coulisses, ateliers créatifs autour des costumes et des décors, découverte de films ou encore lectures de contes.

La Criée Théâtre National – 30 Quai Rive Neuve

Mis en scène et interprété par Denis Podalydès, ce mythe du docteur Jekyll et du maléfique Mr Hyde, rarement adapté au théâtre –  et pourtant les transformations de l’acteur s’y prêtent magnifiquement – se nimbe de nouveaux mystères. Pour cette deuxième version, il invite la danseuse Kaori Ito à partager cette déambulation dans les tréfonds de Londres et de l’âme.

Le Théâtre de La Criée s’occupe de vos enfants pendant les représentations !

Au programme avec « Les Veillées de La Criée » :
Visites des coulisses, ateliers créatifs autour des costumes et des décors, découverte de films ou encore lectures de contes.

La Criée Théâtre National – 30 Quai Rive Neuve

Résultat de la première collaboration de Frédéric Flamand avec des architectes – les new-yorkais Diller + Scofidio -, Moving Target s’inspire librement des Carnets non censurés de Nijinski, célèbre danseur-chorégraphe, initiateur mythique de la danse contemporaine, qui passa la moitié de sa vie en asile psychiatrique.

Le Théâtre de La Criée s’occupe de vos enfants pendant les représentations !

Au programme avec « Les Veillées de La Criée » :
Visites des coulisses, ateliers créatifs autour des costumes et des décors, découverte de films ou encore lectures de contes.

La Criée Théâtre National – 30 Quai Rive Neuve

Pièce de jeunesse sur la jeunesse, La Place Royale conte les atermoiements d’Alidor, qui, amoureux d’Angélique, ne peut se résoudre à l’idée d’un mariage qui signifierait la perte de sa liberté. Lassée des subterfuges de son amant pour la faire se détourner de lui, puis lui revenir, l’amoureuse déroutée finira par entrer au couvent …

Le Théâtre de La Criée s’occupe de vos enfants pendant les représentations !

Au programme avec « Les Veillées de La Criée » :
Visites des coulisses, ateliers créatifs autour des costumes et des décors, découverte de films ou encore lectures de contes.

Théâtre de l’Olivier -  Boulevard Léon Blum

Trois périodes marquent la vie extraordinaire de Germaine Tillion : ses missions de jeune ethnologue dans l’Aurès algérien entre 1934 et 1939, son entrée en résistance et sa déportation entre 1940 et 1945, puis son implication active durant la guerre d’Algérie. Séduit par l’esprit, la lucidité et la clairvoyance de cette femme à l’engagement extraordinaire, et s’appuyant sur trois de ses écrits : Il était une fois l’ethnographie, Une opérette à Ravensbrück et Les Ennemis complémentaires, Xavier Marchand a créé un spectacle passionnant de bout en bout. Mêlant cartes, photos, films, récits en langue berbère et chants, cinq comédiens confondants de vérité, nous entraînent vers ces lieux, ces temps d’expérience et d’action, fondements de la pensée de cette grande dame, ethnologue engagée.

Théâtre de l’Olivier -  Boulevard Léon Blum

A 19 ans, Kev Adams est un véritable phénomène de l’humour devenu la coqueluche de sa génération.
Sur Facebook, il fait rêver des milliers d’adolescentes qui s’arrachent ses sketchs sur ses parents, ses profs, ses potes ou les filles et sa page compte plus de 95 000 fans …
En toute décontraction, vêtu d’un simple t-shirt à son nom et d’un jean taille basse, il passe en revue tous les désordres de l’adolescence, avec un bel aplomb et un culot monstre qui lui ont permis d’être accueilli sur la scène de l’Olympia sous le parrainage d’Anne Roumanov et dans les émissions de Laurent Ruquier.
Il sera aussi la prochaine vedette d’une nouvelle série sur M6 …
« On se laisse séduire par la fraicheur de l’humoriste, sa spontanéité et un indéniable sens de la scène. » Télérama

Le Nomad’ Café – 11 Boulevard de Briançon

Guitare noire et cheveux blonds, GiedRé chante ces petites choses dont on a honte mais qui font rire quand les autres les racontent. En deux notes et trois accords, elle retrace le destin tragique mais rigolo d’un nain paralytique qui rencontre l’amour dans un chenil à Roubaix, chantonne le parcours d’une joyeuse bande de prostituées unijambistes, et s’amuse des paradoxes d’un monde politiquement très correct.

Le Baby – 2 rue André Poggioli

-Aymen Azer (Power Rec)
-Dickey (RemTvIbiza/8Ball)
-Sam Rosthein (Le Baby)

L’Embobineuse – 11 Boulevard Bouès

The Broken Man est l’album du chagrin viril et existentiel, l’extrémité polaire de la tristesse. Chaque instrument, chaque mélodie, chaque accord prennent le temps d’arriver, trouvent des développements symphoniques ; la voix se balade dans un paysage d’émotions douces et fortes, tristes certes mais aussi vigoureuses et poignantes. Un petit coup de violon, un glissement de scie, un souffle de harpe qui tintinnabule dans des flots de guitare espagnole et qui se fondent dans la sombreur de la voix de Matt Elliott ; des bris de verre qui tombe dans une aprés-midi d’été.

En première partie, et pour entrer dans le vif d’une soirée blues-bizarre, le magnétique folk blues du duo One Lick Less. Basile Ferriot, batteur et percussionniste et Julien Bancilhon, guitariste chanteur qui invente ses propres instruments (comme le double pedal steel). Ce duo d’artistes-artisans du blues délivrent un son unique, hautement expérimental.

L’ALHAMBRA – 2 rue du Cinéma

l’Alhambra reprend ses projections en 3D avec le film de Scorsese HUGO CABRET.
Ne ratez pas ce magnifique hommage à Georges Méliès …

Une surprise vous attend dans le hall du cinéma où se trouve un décor qui évoque Le voyage à la Lune de Méliès.

Dans le Paris des années 30, le jeune Hugo est un orphelin de douze ans qui vit dans une gare. Son passé est un mystère et son destin une énigme. De son père, il ne lui reste qu’un étrange automate dont il cherche la clé – en forme de cœur – qui pourrait le faire fonctionner. En rencontrant Isabelle, il a peut-être trouvé la clé, mais ce n’est que le début de l’aventure …

Centredesignmarseille – 1ter rue de l’abbaye

Dans la continuité de sa série d’exposition sur les 7 péchés capitaux, le centredesignmarseille présente cette année dix-sept artistes et designers internationaux qui se sont prêtés au jeu de la création pour nous dévoiler leur vision de l’Envie.

Ainsi neuf designers d’envergure exposeront des créations d’ores et déjà existantes:

Alnoor «7 parfums de péché»
Dean Brown «Analogue Box»
Marianne Guedin «L’envie»
Kacper Hamilton «7 deadly sins sloth»
Margaux Keller « Le morceau honteux»
Ted Noten «Limited Edition»
Marianne Van Ooij «To have and to hold»
Dave Wu «Perfect plate»
5.5 Designer «Daily Menu»

MJC L’Escale – Les Aires Saint-Michel

LE VERNISSAGE est un tableau vivant, une forme visuelle et mouvante, un spectacle hors-normes proposé par L’Escale sur la scène du théâtre Comoedia pour mettre en lumière l’une des disciplines les plus controversées du mouvement hip-hop : le graffiti. Pour défendre ce projet, deux peintres issus de cette culture – Pitre et Ankhone – dont les oeuvres évoluent aussi bien dans les rues que dans les galeries, en France et en Europe, construiront et déconstruiront une oeuvre par nature éphémère, au gré de leurs envies, sous les yeux des spectateurs. Objectif : montrer la complexité et la beauté de cet art trop souvent négligé, voir méprisé, son extraordinaire vitalité ; faire découvrir un mouvement artistique omniprésent et en perpétuelle évolution qui renouvelle en permanence le regard que chacun porte sur la ville. A l’image de son metteur en scène Benjamin Villemagne à qui l’on doit des performances théâtrales où se mêlent d’autres arts, Le Vernissage convoque musique (Le Dix) et vidéo (Richard Gratas) pour servir le propos. La musique, notamment, rythme la représentation, sublime les images et accompagne les montées d’adrénaline. Loin d’être didactique, ce spectacle balaie les thèmes et influences de cet art venu de la rue, propose des clefs historiques et culturelles pour mieux appréhender la richesse de cette discipline apparue dans les rues de New-York au début des années 70.

MJC L’Escale – Les Aires Saint-Michel

JIM MURPLE MEMORIAL
Après douze années passées sur les planches de France et de Navarre à diffuser leur cocktail infectieux de rhythm’n’blues jamaïcain, cet orchestre de Montreuil-sous-Bois revient avec un nouvel album studio (sortie le 6 avril), son septième ! Le Jim Murple Memorial ne change pas sa recette et nous entraîne pour un nouveau périple dans les Caraïbes. On navigue de la Nouvelle- Orléans, son puissant rhythm’n’blues, ses effluves de jazz, à la nonchalance de la Jamaïque avec ses cuivres lascifs et les rythmes syncopés du ska, du rocksteady en passant par Trinidad et son inévitable Calypso.

FANTASTICUS
C’est le fruit rock’n’roll d’une bande de musiciens improvisateurs réunie autour des compositions de Martin Béziers. La formation est à ranger dans la catégorie Art-Rock, Rock Psychédélique et rappelle des artistes marquants des 70’s tels que CAN, le Velvet Underground, Pink Floyd, The Doors ou encore Zappa.

MJC L’Escale – Les Aires Saint-Michel

ALINE
Vainqueur en 2010 du concours CQFD des Inrockuptibles, Aline (ex. Young Michelin) est le pendant français de Belle et Sebastian, le groupe de rock indépendant britannique créé par Stuart Murdoch et Stuart David en 1996 à Glasgow. D’autres y voient le génie musical d’un Jacno ou d’un Daniel Darc (Taxi Girl). Imprévisible, capable d’une chanson désabusée comme d’une noisy-pop frénétique, Aline revient à l’essence de la pop dans des morceaux pleins de guitares et d’amour.

BELLY BUTTON
Ce quintet écume les salles avec des morceaux taillés pour la scène, du rock bombardé de sons électroniques qui puise autant son inspiration dans le bon vieux répertoire à papa (Beatles, Pink Floyd, Doors) que dans les Arctic Monkeys, MGMT et Tame Impala.

MJC L’Escale – Les Aires Saint-Michel

JESUS IS MY GIRLFRIEND
Pour les uns, Jésus is My Girlfriend est un groupe illuminé, nerveux, sexy et violent ; pour les autres, un groupe gourmand, espiègle et fougueux. Une chose est sûre: le duo Johanna Serville (guitare, chant) et Armand Féret (guitare, batterie) déchire. Avec eux c’est un peu comme sur des montagnes russes : on glisse sur des plages folk apaisantes avant d’être secoués par des explosions de rage sonique. Minimaliste, le duo va à l’essentiel : la saisie aux tripes.

HYPHEN HYPHEN
Puisant dans des influences aussi variées que Talking Heads, Phoenix, Klaxons ou Late of The Pier, Hyphen Hyphen distille un électro rock, disco punk, surpuissant et frais à la fois, un groove cinglant qui vous sonne et vous transporte, une claque qui vous réveille les sens et vous remue les tripes.

THE MAGNETS
Un son pop rock tendu, nerveux, insensible à la loi de l’apesanteur. Emmené par Zenia (guitare, clavier) qui pose sa voix magnétique sur les morceaux, les Magnets composé aussi de Marine (guitare, clavier), Hugo (basse) et Guillaume (batterie) ne s’encombrent d’aucune référence. C’est aussi cela le talent. Un talent pour l’instant à l’état brut dont on a pas finit de découvrir toutes les facettes.

MJC L’Escale – Les Aires Saint-Michel

WILL THE BLUE GRIOT
La musique de Will Caid surnommé Will The Blue Griot (le griot bleu) puise son inspiration dans les musiques noires, africaines, afro-américaines et ses origines malgaches ; une invitation au voyage vers le pays du groove dans un mélange de pop, soul et afroblues. Embarquez avec ce griot des temps modernes, ce poète nomade, qui avec sa guitare sous le bras rend hommage dans ses compositions aux grands artistes qui l’ont façonné, et nous enivre par son charisme et l’émotion qu’il partage.

PIERRE GAMBINI
Il arpente dans ses compositions les chemins d’une musique rock alternative, tout en puisant dans ses racines : il écrit ses textes dans une langue corse poétique, contemporaine et imagée et bouleverse les codes musicaux insulaires. Son univers joue autant sur un registre émotionnel que vindicatif, c’est finalement un artiste engagé qui distille de sa voix et de son imaginaire, sa vision du monde.

AHMAD CAMPAORÉ QUINTET
Initié en 2007 par le batteur Ahmad Compaoré, le quintet est né des jam sessions « Musique rebelle » organisées par La Boîte à Musique à la Friche La Belle de Mai. Le projet s’est structuré autour du répertoire composé par Ahmad – synthèse de grooves afros, de jazz débridé, de soul, de funk, d’influences indiennes et orientales – et une part d’improvisations.

MJC L’Escale – Les Aires Saint-Michel

ISAYA
C’est par une alchimie de bluegrass, de folk, de country et de chants irlandais que les deux soeurs Caroline et Jessica, alias ISAYA, imposent leur style. Les Twin sisters semblent perchées au-dessus d’une botte de foin dans une ville fantôme américaine qui s’appellerait Brocéliande. Après avoir collaboré avec André Manoukian au sein du groupe Morigane, avec les Mama’Z ou encore Blue Mary, et beaucoup voyagé, c’est en duo qu’elles délivrent désormais leurs propres compositions où chacune d’elle est tour à tour voix lead, guitariste ou choeur.
Déjà considéré par la presse et les professionnels comme un groupe à suivre de très près, Isaya a partagé la scène avec Féloche, Mickey 3D, Yocélide, Pigalle, Tété, Agop …

ELVAS
Auteur, compositeur et interprète, Stéphane « Elvas » Ribeiro, aubagnais d’origine portugaise, est le fondateur des groupes régionaux Sons Of Gaïa et Boa Fé. Il nous livre un album Lisbonne-Marseille-Kingston avec un répertoire plus intimiste où ses origines et ses cultures française et lusitanienne prennent toute leur place. Les villes portuaires qui inspirent et formatent son nouveau territoire : l’atmosphère du fado, de la chanson française et les rythmes caribéens. Tout s’entremêle et se mélange pour nous offrir un doux voyage avec cette musique épicée et originale.

MJC L’Escale – Les Aires Saint-Michel

Concert de fin de résidence.

WAYAZ c’est une musique qui s’articule autour d’une voix habitée, soul et chaleureuse, celle de Franck Garaïos, chanteur, guitariste et fondateur du groupe. Autour de lui des musiciens d’expérience : Le violoncelliste Patrick Boronat (Arthur H, No Quartet, Groupe F) et le batteur Dimitri Reverchon. Fondateur du groupe Wock, ce dernier a collaboré avec des artistes de la trempe de Peter Gabriel, Peter Blyton (INXS), Youssou Ndour et André Manoukian. La diversité des instruments (kora, calebasse, flûte traversière et percussions, saxophone, violoncelle électrique … ) ajoutée aux samples électro créé un paysage sonore unique dans lequel se télescopent les influences métissées, de Jimi Hendrix à Ben Harper, en passant par Keziah Jones, Bob Marley et Otis Redding.

Le Théâtre des Bernardines – 17 bd Garibaldi

Quel avenir pour la réalité ?
C’est avec cette question en forme de clin d’oeil que s’ouvre Até.
Poursuivant le jeu engagé avec le précédent spectacle Mô, nous parlons dans un « poème » de « tunnels sous la réalité », de l’entrelacement au quotidien de nos vies rêvées ou imaginaires, de « technomagie » et de mythologies contemporaines.

Hommes, machines et technologies.
À l’usage.
Il est question de « natures ». Il est question d’équilibre et de combinaisons à venir entre réalité et virtualité. Jouant de la confusion des deux, en tant que possibilité de vie, en tant que « monde » aussi pour des vivants actuels. L’usage de « médias » et technologies diverses côtoyant des mécanismes anodins vise à produire une sensation d’harmonie, de « naturel », de complexité paisible des intensités et des émotions pour en effacer la valeur ostentatoire, il ne s’agit pas de « prouesses ». Il y aura – dans un dispositif où réalité et virtualité sont confondues, dans un poème, où son et sens se côtoient – le Mythe, le jeu, la loi, le Diable et moi. Pour jouer d’une petite métaphysique des mutations de nos rapports à l’autre au temps et à l’espace et des géographies complexes qui se superposent à la cartographie.
Pour tenter de faire parler et d’imaginer un « humain » augmenté de diverses extensions « numériques » et autres avatars, avec ses réflexes et comportements pluriels, modifiés par ces usages et l’idée qu’il s’en fait, encombré – ou pas – par de nouvelles potentialités d’existence, de nouveaux désirs, sollicité perpétuellement entre « faire » et « imaginer faire » par des niveaux de réalités de plus en plus enchevêtrés.
Alain Béhar

Cargo de Nuit – 7 Avenue Sadi-Carnot

Le Cargo entre dans la danse et vous propose 3 soirées salsa, les 3 derniers samedis de janvier, février et mars.

Amateurs ou initiés, venez vous déhanchez sur la piste !

21h30 – 22h15 : initiation gratuite pour les débutants

Après 22h15 accrochez-vous à votre partenaire et laissez vous entrainer par les rythmes latinos (salsa cubaine, bachata, mérengué, kuduru) …

Cargo de Nuit – 7 Avenue Sadi-Carnot

! Fiesta corse !
Monsieur Corti vient piéger le dance floor arlésien ! Ce vendredi c’est toute la Corse qui prend place au Cargo de Nuit ! On va manger corse, boire corse, danser corse et peut être bien qu’après quelques verres de succulent vin corse … nous parlerons corse !
On débute avec un warm-up tranquille alliant musiques traditionnelles revisitées, vin et charcuterie du pays corse …
Ensuite on laisse libre expression (et ce n’est pas sans risque) à l’animateur, l’agitateur le plus corse de tous les DJ’s : Mr PHILIPPE CORTI et sa bande ! Il descend tout droit du maquis corse pour frapper à nouveau !

Ne restez pas chez vous il pourrait venir vous chercher …

Cargo de Nuit – 7 Avenue Sadi-Carnot

Cargo de Nuit – 7 Avenue Sadi-Carnot

Cargo de Nuit – 7 Avenue Sadi-Carnot

Frédéric Nevchehirlian :
Quand Frédéric Nevchehirlian, poète et multi-instrumentiste marseillais, déclame ses poèmes sur des compositions rock, on reste sans voix tant il est bouleversant. Et quand il décide de réveiller les textes de Prévert sur une orchestration folk /rock lo-fi, on est encore plus fasciné par cet équilibriste des mots qui donne écho à un Prévert insoupçonné. C’est avec la complicité de la petite fille du poète (Eugénie Bachelot Prévert), que des écrits inédits ont pu être révélés. Nevchehirlian nous dévoile ainsi en musique le Prévert insoumis et amoureux, intime et engagé. Du texte déclamé à la chanson, la langue du poète résonne dans la voix de Nevchehirlian avec une actualité provoquante.

Red Rum Orchestra :
Projet Franco- Belge emmené par le violoniste Balthazar Montanaro, Red Rum distille une folk minimale et gracieuse convoquant autant Nick Drake que Calexico.

Pour les adhérents : 1 place achetée = 1 place offerte

Cargo de Nuit – 7 Avenue Sadi-Carnot

Shirley s’appelle Shirley. Ça tombe bien, Fatou, c’était déjà pris. Du haut de ses (presque) 1m60, elle parle des choses qui la dépassent : pourquoi les produits discount sont toujours en bas ? Les pauvres ont-ils la même sexualité que les riches ? Et pourquoi ? Pourquoi les vieux ? Non mais, franchement, pourquoi les vieux ??
Membre du Jamel Comedy Club, gagnante de la Route Du Rire 2009, prix Jeunes Talents 2010, chroniqueuse sur Europe 1 aux côtés d’Anne Roumanoff et première de sa classe en CM2 (mais juste le premier trimestre).

Cargo de Nuit – 7 Avenue Sadi-Carnot

Première partie :

Dj’s Simtor
Les deux arlésiens exilés à Paris ressortiront de la cave les plus belles galettes de leurs grands-parents pour les mixer avec les tubes de 2012. Entre Richard Anthony, OrelSan, Daniel Balavoine et Justice, ça va transpirer !

Cargo de Nuit – 7 Avenue Sadi-Carnot

The Chase
« Souvent nostalgique, délicieusement légère, futuriste ou composée les doigts dans la prise, l’electro-pop aussi singulière qu’infatigable de ces Montpelliérains prend des allures de course folle et enfantine vers l’océan un jour de fin d’été. » Les Inrockuptibles

Centre Social de Frais Vallon – 53 Avenue de Frais Vallon

Vincent Perrottet est connu et reconnu pour la force, la rigueur et la beauté visuelle et émotive de ses créations graphiques. Les mots, comme la photographie, servent de matériaux de base à un travail qui s’inscrit, par sa diffusion, comme un commentaire sur le monde tel qu’il va. La résidence à Frais Vallon lui a donné le temps de rencontrer et d’écouter les habitants de la cité, pour ensuite concevoir un travail graphique.

Nous souhaitions que le travail de Vincent Perrottet interroge l’espace d’habitation de la cité Frais Vallon sous l’angle du rôle social qu’il incarne : quels espaces pour la vie dans quels espaces de ville ? Comment se penser et agir en tant que citoyen quand l’espace quotidien est éprouvé comme un obstacle dans une trajectoire de vie individuelle ? Ces œuvres vont aborder, dans la continuité du travail de l’artiste, le point d’articulation entre une réalité individuelle souvent éprouvée comme pénible et le désir de prendre part au collectif.

Elles souhaitent pointer l’endroit où les histoires individuelles deviennent partie prenante de la mémoire collective.

La Palmeraie – 99 Avenue des Goumiers

Une soirée au milieu des Palmiers en hiver, ça vous branche ?
La PalmeNeige est de retour…

Ouverture exceptionnelle de La Palmeraie pour une Silent Disco by SilentArena.

Dress code : Tenue de ski.

Canal A : Les Ziris (Electro)
Canal B : Loïc Mendes (House)

Entrée Gratuite.

Qu’est ce qu’une Silent Disco ?
Silent Disco est un nouveau concept qui éclipse le système traditionnel de hauts parleurs. Nous remettrons à chacun(e) un casque Audio HF. Deux DJ joueront simultanément sur deux canaux indépendants, ainsi vous choisirez la musique que vous voulez écouter. Pour un changement d’ambiance en live d’un Dj à un autre, il vous suffit de tourner le bouton.

Enjoy the silence …

Lollipop Music Store – 2 Boulevard Théodore Thurner

Showcase du jeune power trio. Venez découvrir leur nouvel EP « Sauvage » suite à leur signature sur le label Cinq7.
Il y aura en plus une surprise !

Parc Chanot – Boulevard Rabatau

Après Paris, New York, Tokyo, Shanghaï, Moscou … le Salon du Chocolat s’est installé en Provence en 2010.
Pour sa première édition, le Salon du Chocolat Marseille-Provence a connu un succès fulgurant en attirant 24 394 visiteurs et 27 302 en 2011.

Cette fréquentation exceptionnelle situe le Salon du Chocolat, dès sa première édition, dans le top 5 des Salons à Marseille.

Pas de doute le Salon du Chocolat est désormais une véritable attraction dans la cité phocéenne.

Du jamais vu au Parc Chanot et à Marseille !!!
Le Salon du Chocolat est d’ores et déjà devenu le rendez-vous incontournable de tous ceux qui partagent la même passion pour ce produit d’exception.

Pour sa troisième édition, le Salon évolue en occupant une surface d’exposition agrandie.

Arènes de Nimes – 5 Square de la Couronne

Blink-182 est un groupe de punk rock californien formé par Tom Delonge, Mark Hoppus et Scott Raynor en 1992.
Ce dernier quitte le groupe en 1998 et Travis Barker vient le remplacer à la batterie.
Durant ces six années, blink-182 s’impose comme les chefs de meute du punk rock américain, notamment avec Dude Ranch sorti en 1997, et Enema Of The State, sorti en 1999. Ce dernier se vend à près de 16 millions d’exemplaires à travers le monde.

Le 8 février 2009 est une date que les fans de Blink 182 n’oublieront jamais puisque le trio annonce son retour au cours des Grammy Awards.
Et c’est en 2011, après une tournée mondiale triomphale de deux ans que le rêve devient réalité : le 14 juillet, Blink 182 dévoile enfin Up All Night, premier titre de l’album à venir, suivi d’After Midnight le 6 septembre.
Enfin, le 27 septembre 2011 les fans du monde entier se ruent sur l’album ‘Neighborhoods’, confirmant que si le punk rock était un pays, sa capitale serait Blink 182 !

Le Poste à Galène – 103 Rue Ferrari

Créé en 2008, Mustard Pimp est un duo français composé de Baron et eKa.
Le duo s’est fait rapidement remarquer par des groupes déjà bien établis, qu’ils ont fini par remixer officiellement : The Crookers, Steve Aoki, Steed Lord, Partyshank, A1 Bassline, Larry Tee, Dada Life, Stereoheroes, Bryan Cox …
Initialement inspirée par le métal et le rock, la musique de Mustard Pimp est inclassable, passant de la House au Breakbeat, de l’électro au maximal …
Présentes sur les blogs musicaux du monde entier, leurs mixtapes ont été téléchargées plus de 150.000 fois.

Salle de Bois de l’Aune – 1 Place Victor Schoelcher

Collection de masques de théâtre, de fêtes et traditions populaires de Erhard Stiefel

« Le masque est une des grandes créations de l’homme, à l’origine des plus belles formes de théâtre et de danse dans de nombreuses civilisations »

C’est afin de perpétuer l’art du masque qu’Erhard Stiefel a cherché à renouer avec les traditions anciennes, tout en proposant de nouvelles créations pour le théâtre d’aujourd’hui. C’est ainsi que depuis 1965, il a créé des centaines de masques pour les plus grands metteurs en scène de théâtre et de cinéma : Ariane Mnouchkine, Maurice Béjart, Jean-Pierre Vincent , Antoine Vitez, Yannis Kokkos, Alfredo Arias, Jean-Louis Tamin, Tim Robbins, entre autres.
Ses connaissances approfondies l’ont conduit à se spécialiser aussi dans l’art du masque indonésien et japonais, et à développer des liens et des échanges avec eux. Chacun de ses masques est une oeuvre unique faite sur mesure, et les matériaux qu’il emploie sont essentiellement le cuir, le bois et le textile.
Il a été nommé Maître d’Art en 2000, par le Ministère de la culture. Complice de longue date, il s’est laissé convaincre de présenter, pour la première fois, sa collection unique de masques de théâtre, qui l’a guidé dans son propre travail de sculpteur. Plus de quatre-vingts pièces, témoignant de la puissance de cet art, qui relie les hommes à travers les siècles et les continents. D’un Arlequin de la Commedia dell’arte, à l’Indonésie, l’Inde, le Bhoutan, la Thaïlande, la Chine, jusqu’au Japon …

Seize Galerie – 16 rue Fontange

Figure du graffiti hexagonal et illustrateur conquérant, Honet est un exemple d’artiste versatile et doué.
Féru de voyages – et notamment de destinations incongrues – il laisse sa trace dans les contrées les plus inattendues depuis plus de 15 ans. Le temps pour lui d’avoir élaboré un univers artistique transversal prenant forme(s) via ses photos, illustrations et installations. Héraut du graffiti, il fait de son œuvre un témoignage en temps réel de ce microcosme en perpétuelle ébullition.
En prise avec son temps, il tire – non sans une certaine nostalgie – de sa discothèque synthpop, new-wave ou punk la substance créative qui le caractérise.
Détaché de l’art contemporain, Honet n’en demeure pas moins un habitué des galeries européennes en vogue dont le seul nom suffit à ouvrir un débat qui prendra corps au sein de la galerie Seize.